LES PROFESSEURS
valorisation des musiques afro-caribéennes.
Formé à Cuba, il obtient son diplôme de trompettiste professionnel après un parcours artistique d’excellence marqué par plusieurs distinctions. Reconnu pour sa maîtrise de la trompette classique, du jazz latin et des traditions musicales afro caribéennes, il met aujourd’hui son expertise au service de projets artistiques, pédagogiques et culturels favorisant la rencontre des publics et le dialogue entre les cultures. Cette méthode d’enseignement musical vise le développement global de l’élève (musical, moteur, cognitif, social et culturel) dans un cadre bienveillant et structuré. Chaque séance suit une progression claire : accueil, ancrage rythmique, exploration instrumentale, puis activités mêlant musique, mouvement et langage. Pour l’éveil, une dimension multilingue enrichit l’apprentissage par la découverte de chants et comptines de différentes cultures.
Guillaume Deman : Guitare acoustique et électrique, musiques actuelles
Passionné de musique Pop-Rock et Blues depuis l’enfance, je me consacre à la musique à plein temps, composant des titres et jouant dans des orchestres.
Professeur depuis 9 années dans le domaine « Musiques actuelles », j’enseigne la guitare folk et électrique, ainsi que la composition de styles allant du Folk au Funk en passant par le Rock et le Jazz.
Maxime Dupuis : Violoncelle
Maxime Dupuis est violoncelliste, compositeur, improvisateur et pédagogue.
Issu d’une formation classique :Diplômé d’un DEM de violoncelle, un DEM de Formation Musicale et un DEM de Musique de Chambre (conservatoire de Nîme), et d’un DNSPM de Musiques Actuelles (ISDAT de Toulouse). Son parcours s’enrichit également de l’étude des musiques orientales, développant une approche ouverte de l’improvisation, de l’oralité et des traditions musicales. Artiste aux multiples collaborations, il mène depuis plus de vingt ans un travail de création à la croisée des musiques classiques, du jazz, des musiques actuelles, de la danse et du spectacle vivant. Cette diversité nourrit aujourd’hui sa pratique pédagogique autant que son activité de scène. Passionné par la transmission, il enseigne depuis de nombreuses années le violoncelle (ISDAT de Toulouse et Music’Halle), et intervient régulièrement dans des stages, formations, master classes, et a participé à des formations internationales à Impulstanz (Vienne), au Centre National de la Danse, à Agora et à Arbecay, où il accompagne danseurs et musiciens dans l’exploration de l’improvisation et de la relation entre le geste et le son.
Son enseignement s’appuie sur une solide exigence technique, tout en laissant une place essentielle à l’écoute, à la créativité et à l’expression personnelle. Convaincu que chaque musicien possède une voix singulière, il accompagne ses élèves dans la construction d’une pratique vivante, sensible et ouverte, en créant des passerelles entre les répertoires classiques, les musiques actuelles, les traditions orales et la création contemporaine.
Felix Eyguet : Guitare classique et coordination pédagogique
Titulaire d’un Master en Littératures française et comparée et d’un DEM de guitare classique, j’exerce le métier de professeur de guitare en école de musique depuis quatre ans. Je m’appuie sur une connaissance approfondie du répertoire ancien à contemporain pour guitare classique et folk, pour m’adresser à tous les publics.
Thomas Gallego : Basse
Bassiste depuis l’âge de 13 ans. Après un parcours autodidacte, Thomas a suivi une formation au CFPM de Montpellier, dont il obtient le diplôme professionnel. Thomas cumule, plus de 20 ans d’expérience en groupe ainsi que plusieurs années d’enseignement musical. Au fil de son parcours, il participé à de nombreux enregistrements en studio, à la réalisation d’albums et à plusieurs tournées. Son expérience s’est construite aussi bien sur scène qu’en studio, ainsi qu’au contact des élèves qu’il a accompagné.
Edyta Kasia : Chant
Titulaire d’un master de Science de l’Éducation à Paris V, en spécialisation
« Pédagogie de l’Enseignement » Edyta suis parallèlement des formations musicales à l’École Atla et puis au CIM– École de Jazz et Musiques Actuelles (cursus professionnel). Elle participe également à l’Atelier Jazz Vocal avec Anne Ducros,
Thierry Péala, Michèle Hendrix , au Laboratoire de la Voix avec Christine Schwaitzer (approche classique). Elle apprend enfin le chant de l’Inde du Sud avec Kakoli Sen Goupta.
Enrichie par ses expériences scéniques en tant que soliste et choriste elle décide
de transmettre son savoir, et enseigne depuis 20 ans (chant, technique vocale, ateliers collectifs, stages coaching vocal).
Nathalie Millet : Batterie
J’ai commencé la musique à l’âge de 9 ans, tout d’abord avec l’orgue et à 12 ans, jai
bifurqué vers la batterie avec un prof incroyable, Bernard Basso, au conservatoire des Mureaux, pour finir à l’école Agostini de Paris et y passer mon prix et mon diplôme d’enseignement.
En parallèle j’ai continué le clavier ( mais au piano) et la percussion classique.
J’ai joué dans divers ensembles, Domino 7 (musique yiddish), Vanessavane (ensemble batteries), jazz New Orleans, rock…. L’enseignement est une passion depuis bientôt 35 ans.
J’ai enseigné dans différentes structures, école Agostini Paris, écoles de musique Villepreux, Morzine….
Je sais m’adapter à chaque âge, chaque style, chaque demande.
Transmettre ce qu’on m’a appris et au final voir des sourires et des élèves sortir de mes
cours heureux grâce à la musique, c’est mon but et juste du bonheur !
Jérôme Tellene : Piano
J’ai débuté le piano à l’âge de 5 ans par une formation classique.
À l’adolescence, j’ai préféré me spécialiser dans les musiques actuelles, en jouant notamment dans diverses formations pop, rock et chansons dans toutes les salles et festivals de France.
M’appuyant sur mon expérience, je pratique une pédagogie mêlant musiques classiques, actuelles et jazz, et prône le plaisir du jeu au piano, aussi bien en solo qu’en groupe. »
Marie-Ange Thomassin : Flute traversière
Josué Toubin-Perre : Violon
Diplômé du conservatoire de Montpellier (DEM), avec une formation classique, il s’est ensuite intéressé à d’autres pratiques, notamment le jazz manouche et la musique sud-américaine. Son approche pédagogique repose sur le plaisir de l’élève à trouver un beau son avec son archet, notamment au début de la pratique du violon qui peut être intimidante. Attentif au rythme de chacun, avec de nombreux exercices ludiques pour améliorer sa technique, il enseigne depuis 5 ans dans différentes villes.
